薛新才荣获拾遗传承“古彩戏法非物质文化遗产传承人”称号

近期，深耕古彩戏法这门传统艺术二十余载的艺人薛新才凭借深厚的技艺功底、丰富的表演实践与不懈的传承努力，荣获拾遗传承“古彩戏法非物质文化遗产传承人”称号。这一荣誉不仅是对薛新才个人艺术成就的高度认可，更是对古彩戏法这门古老非遗在当代传承发展的有力助推。

古彩戏法，作为中国传统魔术的精髓所在，承载着数千年的中华文脉与民俗智慧。据史料考证，这门艺术的历史可追溯至四千年前的上古时代，彼时的先民通过简单的道具变幻与肢体表演，用于祭祀祈福、驱邪纳祥，成为早期社会精神生活的重要组成部分。历经夏商周的演变、秦汉的发展、唐宋的鼎盛与明清的成熟，古彩戏法逐渐从宫廷礼仪走向民间市井，形成了独具特色的表演体系。

古彩戏法以“古色古香、虚实相生”为核心审美，表演时仅以一块方形彩单为遮蔽，借助水缸、瓷碗、彩巾、花篮等日常可见的道具，在观众眼皮底下完成“无中生有”“变幻无穷”的绝技。尤为特别的是，其表演过程讲究“口彩相连”，艺人在变幻道具的同时，会配以吉祥如意的口诀唱词，将“福、禄、寿、喜”等美好寓意融入表演之中，既满足了观众的视觉奇观需求，又契合了传统民俗的精神诉求，成为兼具观赏性与文化性的艺术瑰宝。

薛新才与古彩戏法的结缘，始于对传统艺术的由衷热爱与执着追求。2003年6月，怀着对古彩戏法的好奇与向往，薛新才正式拜入著名古彩戏法艺人刘博如门下，开启了系统的技艺学习之路。刘博如先生作为京津地区古彩戏法领域的资深艺人，深谙这门艺术的精髓，不仅将“彩单遮变”“道具藏变”等核心技艺倾囊相授，更注重培养薛新才对传统民俗文化的理解，教导他“戏法虽巧，贵在人心”，强调表演不仅要追求技艺的精湛，更要传递文化的温度与吉祥的寓意。在刘博如先生的悉心指导下，薛新才打下了坚实的基本功，从彩单的开合、道具的拿捏到口彩的配合，每一个细节都反复打磨，力求达到“形神兼备、天衣无缝” 的境界。

2008年5月，为进一步提升技艺水平，拓宽艺术视野，薛新才又拜入另一位古彩戏法名家邹树仁先生门下深造。邹树仁先生的表演风格兼具传统韵味与创新精神，擅长将现代舞台表现手法与传统戏法技艺相结合，其“水缸遁鱼”“瓷碗变彩”等经典节目在业内广受赞誉。在邹树仁先生的教导下，薛新才不仅精进了传统技艺，更学会了在坚守传统内核的基础上进行创新，逐渐形成了“古朴中见灵动、传统中含新意”的个人表演风格。两位恩师的言传身教，不仅让薛新才掌握了古彩戏法的技艺精髓，更让他深刻领悟到传承这门艺术的责任与使命，为他此后二十余年的艺术生涯奠定了坚实的基础。

在深耕古彩戏法技艺的同时，薛新才从未停止在艺术舞台上的探索与实践，凭借扎实的功底与出色的表现力，斩获多项大奖，成为业内认可的实力派艺人。2006年，薛新才参加大兴电视台《我行我秀》节目，以一场融合传统古彩戏法元素与现代表演创意的节目脱颖而出，不仅入选“十强选手”，更荣获“最佳创新奖”，成为他艺术生涯的重要起点；2011年，在首届《新区阅读季—红色经典诵读活动》中，薛新才将古彩戏法的表演形式与红色经典诵读相结合，创新的呈现方式赢得了评委与观众的一致好评，斩获三等奖；2013年，在大兴区曲艺节上，薛新才跨界参演相声类节目，凭借幽默风趣的表演与扎实的舞台功底，一举拿下相声类一等奖；2017年，在《兴韵新区》首届曲艺邀请赛中，他再次以精彩的表演征服评委，荣获一等奖；2018年，在大兴区新区新韵大赛中，薛新才的节目凭借深厚的艺术底蕴与鲜明的时代特色，成功斩获一等奖。

如今再获殊荣，他表示：“这份荣誉不是终点，而是新的起点。古彩戏法是老祖宗留下的宝贵财富，我能做的就是尽我所能，把这门技艺传承好、发展好，让更多人了解它、喜欢它。”